Acest post este depus sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri și coloane

Showcase prezintă bat lash

de KC Carlson

DC Comics a început un moment grozav de experimentare la sfârșitul anilor ’60. În fața popularității stimulante și a dominanței în creștere a vânzărilor de benzi desenate Marvel și a unui personal editorial și a unui grup de talente, DC a avut nevoie de un re-gândire radicală. În spatele scenei, DC a făcut o mulțime de schimbări importante ale personalului și reasignările editoriale, a căutat un nou talent și a încurajat în cele din urmă unii dintre oamenii lor obișnuiți să se despartă și să încerce lucruri noi. Crucial în această revizuire a fost tranziția lui Carmine Infantino de la artist (The Flash, Adam Strange Strange) la personalul DC și, în cele din urmă, editor al întregii linii. Una dintre cele mai bune decizii ale lui Infantino a fost instalarea artiștilor cruciali în poziții editoriale-o mulțime de Joe Orlando, Dick Giordano și Joe Kubert-începând tranziția DC de la a face frecvent benzi desenate în stilul anilor 1950 în ceva din ce în ce mai mult mai contemporan. Deși acest lucru nu s-a întâmplat complet peste noapte, perioada din jurul anului 1967-1971 a fost una dintre cele mai interesante-dacă nu întotdeauna imediat de succes-din istoria benzilor desenate.

Artefactele cheie din această epocă includ Batman și-a revendicat statutul original „Creatura The Night”, „relevantă” Lanterna verde/săgeată verde, recent (în sfârșit) colectată Diana Prince: Wonder Woman și se gândește radicalii pentru cărți precum cărți precum Aquaman și Teen Titans. Au existat o mulțime de alte experimente de gen, dar mai puțin heralded din această perioadă, inclusiv Anthro, Deadman, Enemy As, New Mystery/Horror Antologii precum House of Mystery și House of Secrets, noi experimente cu umor precum Swing cu Scooter și Angel și Angel și Angel maimuța, precum și niște supereroi interesanți interesanți în feribot de creeper și șoim și porumbel.

Unul dintre cele mai bune dintre aceste experimente a fost Bat Lash, un spin modern pe clasicul erou american american. El a fost o parte Clint Eastwood Spaghetti Western (o influență majoră la momentul creării sale), o parte James Bond (The Elegant, Cool-Head Rogue and Ladies ‘Man) și o parte a lui James Garner, Maverick (un jucător respectat/revilat Cine se străduiește pentru „viața bună” în orice evitând în același timp violența în orice fel costuri). În mod similar, Bat Lash a fost un personaj de diavol-îngrijire care a atras probleme oriunde s-a dus. S-a străduit să fie lăsat singur-a fost un bărbat pașnic, care urăște violența, la inimă-dar această parte aparent de oameni a atras în mod inevitabil cele mai uimitoare femei și, la fel de inevitabil, l-a pus în mai multe probleme.

Această serie a fost discutată mult, dar rareori reimprimată, o lipsă remediată în cele din urmă în recentul vitrină Presents Bat Lash colectând toate cele opt probleme originale (Bat Lash #1-7, plus apariția vitrinei #76), plus o mână de mână a aparițiilor din ziua mai târziu a anti-eroul occidental al DC.

Originile de benzi desenate ale lui Bat Lash sunt complexe și contestate, cu mai mulți editori, scriitori și artiști implicați în primele concepte – inclusiv Orlando, Infantino și Sheldon Meyer (cel mai cunoscut pentru lucrarea sa de umor, inclusiv Scribbly și Sugar & Spike). Artistul Mad Magazine, Sergio Aragonés, a contribuit, de asemenea, la idei timpurii. Cea mai mare parte a scrierii poveștilor timpurii a căzut în cele din urmă la Aragonés (complot) și Denny O´Neil (Script). Dar seria de astăzi este probabil foarte asociată cu artistul său Nick Cardy din motive foarte bune! Lucrările lui Cardy pe Bat Lash este considerată în principal – împreună cu munca sa stelară pe Aquaman și Teen Titans – ca culmea carierei sale de benzi desenate.

Lucrările de artă ale lui Cardy de pe Bat Lash este excepțională, folosind o serie de trucuri stilistice diferite, o multiplicitate de greutăți de linie, machete uimitoare și povestiri și texturi neobișnuite și umbrire. În plus, Cardy are o abilitate neobișnuită de a capta caractere drastic sensibile, precum și caricatură slapsticky extremă – de obicei în același panou! (Unii dintre colaboratorii săi au considerat că Cardy a fost ocazional un pic prea slapstick-în special în numărul nr. 2 al Cardy.

O altă atingere excelentă este granițele panoului non-regulate-cu colțuri rotunjite-și scrisorile uimitoare cu efecte sonore, cu serifuri pentru acea mică atingere rustică adăugată. Nu am idee dacă aceste idei provin de la Cardy sau de la scrisori necreditate, dar, omule, toate scrisorile de la DC au fost grozave în acea epocă, așa că ar fi putut fi oricare dintre giganții grafici ai DC din acea perioadă.

În timp ce lucrările de bâtă ale lui Cardy strigă pentru o prezentare simpatică de colorat modern, este grozav să vezi detaliile din lucrările lui Cardy în prezentarea alb -negru din cartea vitrinei (deși se pare Film vechi de 40 de ani, în special în numărul 2 cu aspect inconsecvent nr.Olor în timp ce îl desenezi.)

Arta lui Cardy nu este singurul costum puternic aici. Scrisul de Aragonés și O’Neil este remarcabil de puternic pentru o colaborare atât de ciudată. Stilistic, bat -ul este mult mai mult decât un benzi desenate convenționale Western Hero (care a fost în mare parte aceeași persoană cu pălării și cai de culoare diferite), iar seria merge de obicei de la farsă comică la catastrofă mortală în clipirea unui ochi. Personajul Bat Lash este, de asemenea, cu atât mai mult decât inspirațiile sale largi de alte medii. Este atât de bine definit și multifacetat (și într-un timp atât de scurt!), Încât, de obicei, nu ai idee cum va reacționa la situațiile și predicamentele neobișnuite în care se găsește. O’Neil este considerat unul dintre Marii Maeștri ai Comics În aceste zile, dar aceasta este o parte din munca sa timpurie pentru DC și o încălzire pentru munca sa inovatoare asupra Batman și Green Lantern/Green Arrow. Aragonés, pe de altă parte, este atât de mult subestimat ca scriitor (și stereotipat ca caricaturist de umor), încât bat -ul Lash poate fi o surpriză șocantă – dar binevenită – pentru legiunile sale de fani care ar putea să nu fie conștienți de această lucrare.

După ce a vorbit cu o mulțime de colecționari și fani de -a lungul anilor, o chestiune comună a multor dintre ei este că au o cutie specială de benzi desenate pline de benzi desenate utile sau favorite personale. Acea cutie este întotdeauna în fruntea colecțiilor personale, mai ales pentru că acestea sunt benzile desenate care sunt recitite sau menționate de obicei sau cele care trebuie să le salveze în caz de urgență. Cutia mea specială are o mulțime de benzi desenate din anii ’60 DC în ea, inclusiv bat lash. Este atât de bine!

_____________________________
KC Carlson a lucrat, în jur și adiacent cărților de benzi desenate, considerând că anii ’70, multe în special pentru DC Comics ca redactor (inclusiv cărți colectate) în anii 90. Raftul de cărți al KC este o încercare continuă de a cataloga colecțiile grozave de benzi desenate și cărțile de istorie care trebuie să fie pe raftul dvs. de cărți.

Cumpărare:

Showcase prezintă bat lash